domingo, 29 de enero de 2012

Death Metal


El death metal (en españolMetal de la muerte) es un subgénero extremo del heavy metal, considerado como uno de los más duros y pesados de éste mismo. De acuerdo con Ekeroth3 se caracteriza por impronunciables y profundas voces guturales, guitarras pesadamente distorsionadas y subafinadas, percusión rápida con un amplio uso del doble pedal, complejas canciones con numerosos quiebres, paradas y cambios de tempo, heterodoxos y torcidos esquemas para los riffs de guitarra. La temática de las letras del death metal abarcan temas desde sentimentalismo, odio, melancolía, religion, temas de política y ambientales, romanticismo y violencia. Algunas bandas abarcan temas sobre el gore.
Normalmente, una banda de death metal está compuesta por un vocalista, dos guitarristas, un bajistay un baterista, es decir, la formación estándar del heavy metal.

HISTORIA
El death metal se origina en la radicalización de las tendencias musicales ya presentes en el thrash metal, pero desde una perspectiva que vuelve a enfatizar el sonido propiamente metalico, sobre todo la búsqueda de la complejidad compositiva y del virtuosismo musical, en lugar de la aproximación más directa del punk, que era la que había privilegiado el thrash original. Se suele señalar a Possessedcomo la primera banda de verdadero death metal, pues fueron ellos los que comenzaron a ejecutar una versión del metal que por primera vez reunía la velocidad típica, así como la voz gutural que sería el signo sonoro distintivo e inevitable del género. También se señala a la banda Mantas (que luego se convertiría en Death) como una de las primeras bandas en publicar varios demos que pueden ser etiquetadas como death metal. El trabajo de estos grupos comenzó en 1983 y básicamente estuvo bastante aislado hasta finales de la década.
El nombre death metal deriva de la necesidad de buscar un término que describiese con acierto la intención extrema del género, así como de la coincidencia de ciertas primeras producciones que utilizaban el término death como el demo de Possessed, Death Metal, de 1983 y el demo Death by Metal de Mantas, banda que luego tomaría el nombre de Death y que regrabaría el demo. Possessed fue la primera banda en grabar un disco de death metal, cuando en 1985 editó Seven Churches y al parecer la que terminó acuñando el nombre: "We were playing this music and we were trying to be the heaviest thing on the face of the planet. We wanted just to piss people off and send everybody home. And that can´t be like flower metal". (Jeff Becerra Vocalista Possessed).4 Con el tiempo, Possessed se dedicó más al thrash metal. La apuesta, entonces, fue tomada por Mantas. Esta agrupación tuvo dos figuras descollantes por su creatividad e influencia posterior: Kam Lee y Chuck Schuldiner. El primero refinó el estilo de canto gutural que sería una de las principales innovaciones en el campo de la música extrema y el segundo sería el genio compositor que daría una mayor envergadura a lo que se podía hacer con este estilo. Kam Lee se retiraría de la banda antes de que esta llegase a convertirse en Death (se fue cuando aún era Mantas) lo que llevó, luego de varias disoluciones y refundaciones, a Chuck Schuldiner a grabar el primer disco oficial, Scream Bloody Gore de 1986. Este disco no solo influyó en lo que sería para siempre el death metal musicalmente, sino también en el plano lírico (letras sobre zombis, muerte, terror) y en el visual. La imagen black metal, imbuida de satanismo visual y compositivo, heredada de Venom y aún perviviente en Possessed es sustituida por otra vinculada con la muerte y las películas de terror. La portada de este disco a cargo de Edward Repka (así como la de los dos discos siguientes) se convertiría en el eje del canon visual, así como las portadas de Derek Riggs para los discos de Iron Maiden, se volvieron en el referente principal para los discos de heavy metal y sus derivaciones años antes.
Junto con el trabajo de Death y Possessed, otras bandas afines de Estados Unidos comoRepulsion o los Righteous Pigs, y de bandas Europeas tales como HellhammerSodomCeltic Frost y Bathory coadyuvaron a la creación de este género; sin embargo,solo luego surgiría una generación completa de bandas de death metal con MasterMorbid AngelXcutioner (luego seríanObituary), Deicide e Incantation. Hacia comienzos de los 90, el death ya se había convertido en el género extremo por excelencia del metal, desplazando con ello al thrash metal, a tal punto que se ha dicho que es el death metal, en concreto el álbum Altars of Madness de Morbid Angel el que ejecuta al thrash metal en 1988.5 De hecho se ha dicho que mientras el heavy metal surgió en Inglaterra y desde allí se expandió y que el thrash metal nació en la Bay Area en San Francisco, el surgimiento del death metal debe considerarse mundial, pues muy rápidamente, en virtud de la red mundial de intercambio de cassettes vía postal, surgieron núcleos de seguidores en lugares tan disímiles entre sí como Chile (Pentagram, Atomic Aggressor) o Suecia (Nihilist)6 En Estados Unidos, el sello Combat empieza a fichar a las primeras bandas de death metal, junto con Roadrunner y varias bandas de entonces empiezan a grabar en los Morrisound Studios de TampaFlorida, bajo la batuta de Scott Burns, quien definió el sonido de decenes de influyentes bandas, como Death, Obituary o Deicide, lo que convirtió a esta ciudad en una suerte de meca del death metal, aunque propiamente no había una escena local de esa ciudad muy desarrollada. Al mismo tiempo una serie de personas carismáticas empiezan a volverse notorias por diferentes razones dentro del death metal, como Glen Benton, vocalista de Decide y que retomó el tema del anticristianismo y el satanismo dando polémicas declaraciones acerca de su pretendido suicidio cuando llegase a la edad de 33 años, o Trey Azagthot, guitarrista de Morbid Angel, quien se autoinfligía cortes en sus conciertos. Todo esto contribuyó a la popularización del death metal en el cirucito underground.
Casi en paralelo con la primera generación de bandas de Estados Unidos, en Suecia se gestó lo que vendría a ser la segunda escena más influyente de death metal de la historia. La escena sueca tuvo un inicio algo distinto pues no devino de una transformación del thrash metal sino más bien de bandas de hardcore7 que buscaron un sonido más extremo y lo hallaron vía la influencia de las bandas estadounidenses. También encontraron influencias en las pirmeras bandas de doom y black metal europeas como CandlemassBathoryHellhammer y Celtic Frost. Las primeras bandas de verdadero death metal de Suecia serían Carnage, Nihilist, Treblinka y Grave. Nihilist acabaría generando dos grandes bandas: Entombed, la más famosa de las bandas de Suecia, y Unleashed, otro de los pilares de la escena de ese país. Treblinka se convirtió al final en Tiamat y Carnage derivó en Dismember.EntombedGraveUnleashed y Dismember son consideradas las bandas matrices del death sueco. Otros personajes esenciales para el surgimiento del death metal sueco fueron Thomas Skosberg, importante productor de bandas como Emtombed y Dismember y creador del sonido sueco; Roban Becirovic, importante difusor de bandas a través de su revista Close Up, y Thomas Forsberg, notable coleccionista e intercambiador de demo-tapes. Este país luego daría varias generaciones de otras bandas entre las que cabe destacar God MacabreTherionNecrophobicNominonDark Tranquility,Arch Enemy y miriadas de otras más.
Hoy por hoy el death metal es el subgénero del metal que alberga más bandas y ha sido la matriz de los cambios más interesantes dentro del metal en lo que se refiere a innovaciones musicales.

POSSESSED

Possessed es una banda de death/thrash metalformada en 1983 en El Sobrante, California. Después de su separación en 1993, la banda regresa con el bajista/vocalista original Jeff Becerra en el 2007. Son conocidos por una forma muy rápida de tocar, y el estilo de voces guturales de Becerra es comúnmente citado como una influencia en el death metal.1 La influencia en el género es tan grande que se les conoce como "los padres del death metal" y son considerados la primera banda de Death metal,2 3 4junto con el nombre del género proveniente de su primer demo llamado Death Metal.



Possessed - The Exorcist



Primera grabación de Rock and roll


Con la expresión primera grabación de rock and roll se busca establecer la canción que dio inicio al rock and roll. En los hechos, el rock and roll fue apareciendo progresivamente durante un proceso que se extendió durante toda la primera mitad del siglo XX, hasta la década que siguió al fin deSegunda Guerra Mundial en 1945, cuando se volvió un género musical reconocido en todo el mundo. En ese proceso de surgimiento, diversas canciones incorporaron aspectos novedosos, ya sea en sus letras, metal, armonías, ritmos y uso de tecnología para los instrumentos musicales. El rock and rollsurge principalmente en Estados Unidos, aunque se ha afirmado también la existencia de canciones precursoras en otros países.1
También existe un amplio consenso2 en reconocer que el rock and roll tomo forma como género independiente, nombrado y reconocido masivamente como tal, en la década posterior a la Segunda Guerra Mundial.
Finalmente, existe una división2 para establecer quién cantó la primera canción y cual fue, entre Elvis Presley y Chuck Berry.2

Canciones percursoras del Rock and Roll
La lista cronológica que se transcribe abajo recoge algunas grabaciones relevantes para el debate sobre la primera grabación de rock and roll. Algunas canciones están citadas debido al contenido de sus letras, otras por sus aportes melódicos, armónicos o rítmicos.

[editar]1916

  • La primera vez en que se usó la frase "rocking and rolling" en una grabación parece haber sido en la canción "The Camp Meeting Jubilee" (La Reunión de Campo del Jubileo) por un cuarteto vocal cuyos integrantes se ignoran, grabada por el sello Little Wonder como #339.9 La letra contiene el siguiente texto: "We've been rockin' an' rolling in your arms / Rockin' and rolling in your arms / In the arms of Moses." (Hemos estado rockin an rolling en tus brazos / rockin an rolling en tus brazos / en los brazos de Moisés). Se trata de una canción claramente religiosa.

[editar]1922

  • "My Daddy Rocks Me (with One Good Steady Roll)" por Trixie Smith (1922). Aunque se tocaba con un "backbeat" y tenía una de las primeras letras al estilo "romance de 24 horas" (around the clock), este lento blues no es para nada rock and roll en el sentido moderno. Por otra parte, el título ciertamente subraya el significado sexual original de la expresión rock and roll.

[editar]1931

  • "Tiger Rag" por The Washboard Rhythm Kings (1931). Una interpretación virtualmente fuera de control, con vocales chillantes, un extraño rugido de tigre y una tabla de lavar (washboard) agresiva. Esta grabación representa a muchas jag bands y grupos de música skiffle que tenían el mismo sentimiento salvaje y rebelde del rock and roll original.

[editar]1938

[editar]1939

[editar]1947

  • "Good Rocking Tonight" por Roy Brown y Wynonie Harris (1949). Ambos eran artistas negros; la versión original de Brown es un jump blues mientras que la versión de Harris es definitivamente rock and roll más moderno. Luego fue interpretada más pesadamente por Elvis Presley y menos pesadamente por Pat Boone.

[editar]1949

  • "The Fat Man" por Fats Domino (1949). Fats incluye una trompeta al estilo wah-wah en el primero de sus 35 hits en el Top 40.

[editar]1950

[editar]1951

[editar]1953

  • "Crazy Man, Crazy" por Bill Haley and his Comets (1953). Primera grabación de rock and roll en aparecer en las listas de la revista Billboard. No era un "cover", era original. Haley dijo que escuchó la frase en los bailes de preparatoria cuando su banda tocaba.

[editar]1954

  • "Rock Around the Clock" por Bill Haley and his Comets (1954). Primera grabación de rock and roll en llegar a número 1. Esta canción, más que ninguna otra en particular, cumple los requisitos para ser la canción más antigua del rock, pero no es la que hace al rock imborrable del mapa americano. Tiene, de hecho, el ritmo correcto, lleva el nombre de rock en su título y contiene todos los instrumentos asociados con el género.
  • "Shake, Rattle and Roll" por Big Joe TurnerBill Haley and his Comets, y también por Elvis Presley(1956). La versión de Haley fue la primera grabación de rock and roll en convertirse en un hit internacional, siendo anterior al éxito de "Rock Around the Clock" por varios meses, aunque fue grabada después.
  • "That's All Right (Mama)" por Elvis Presley (1954). Este "cover" de una canción de Arthur Crudupfue el primer sencillo de Elvis, y es posiblemente la canción más frecuentemente citada (aunque esto es materia de debate) como la primera grabación de rock and roll. Reúne todos los requisitos, el ritmo, la alegría de estar experimentando una nueva, original manera de cantar, así como la fusión de dos géneros en uno totalmente distinto, el rockabilly. Para ser un verdadero rock, le falta la batería y el piano.
  • "Sh-boom" por The Chords y por The Crewcuts (1954). En este caso, la segunda versión era una mera imitación. La canción es considerada una pionera de la variante doo-wop.

[editar]1955

  • "Maybellene" por Chuck Berry (1955). Como 'That`s all right', de Presley, combina el rythm and blues con el country and western, pero fue grabada 12 meses después. Ha sido considerada el primer rock and roll con guitarra eléctrica.
  • "Tutti Frutti" por Little Richard (1955).

lunes, 23 de enero de 2012


John Winston Lennon nació en el contexto de la Segunda Guerra Mundial: el 9 de octubre de 1940 en la ciudad de Liverpool, al mismo tiempo que se desataba sobre Gran Bretaña un bombardeo nazi. Además su padre, Alfred “Freddy” Lennon no pudo estar presente el día del parto, debido a su ocupación: era marinero mercante y visitaba su hogar con poca frecuencia.
Lennon pasó su infancia con su madre Julian Stanley, la cual tenía un ritmo de vida un tanto libertino, bebía asiduamente y frecuentaba lospubs repleto de soldados. Incluso, tuvo una hija fuera del matrimonio la que dio en adopción.
A partir de la profesión de su padre y la vida liberal de su madre, ambos decidieron separarse. Luego de una fuerte discusión, le dijeron a John que eligiera con quien desearía vivir. Ante tal problema Lennon se quedó con su madre.
Sin embargo, las expectativas de John de quedarse mucho tiempo al lado de su madre fueron inmediatamente frustradas. La irregularidad de la vida

La tía y el tío de John, Mimi y George, vivían en los suburbios. Su tío era propietario de viviendas en alquiler y de una vaquería. No poseían mucho dinero, así que albergaban estudiantes de medicina para aumentar los ingresos familiares.
 domestica de su madre, su inconstancia en el hogar, la llevaron a entregar su hijo a su hermana Mimi para que se encargara de cuidarlo.
Su madre muere atropellada por un auto cuando John tenia 17 años, esta tragedia representaría para Lennon una gran pérdida que nunca superaría. (De hecho la hermosa balada que escribió diez años después "Julia", o en su primer álbum en solitario "Mother", reflejan el recuerdo permanente de su madre ).
Sus contactos con la música fueron tempranos, cuando concurría a la secundaria Quarry Bank, escuchó un disco de Elvis, lo que lo llevó a conformar con sus amigos la banda llamada Quarry Men, en el que estaba su amigo Peter. El 6 de junio de 1957, en una reunión social en los jardines de la Iglesia St. Peter un amigo le presentó a Paul. Macartney al escuchar tocar a John quedó impresionado y como declaró más adelante: -pensé, caramba es bueno. Sin embargo, la admiración fue reciproca, pues John al comprobar como tocaba Paul se dio cuenta que era un oportunidad para fortalecer y consolidar su grupo. Es así como Paul entro a formar parte de los Quarry Men. Por otro lado, Paul conocía a George Harrison de ir juntos en el autobús al instituto se decide presentarlo al resto del grupo, sin embargo, recién en 1958 formaría parte del mismo. A su vez, John conocía a Cynthia Powell de la escuela de arte, empezaron a salir juntos y años más tarde se casarían.
La banda atravesó una etapa gloriosa en presentaciones y actuaciones, pero pronto llego la decadencia. Mientras tanto, John y Stu buscaban diferentes nombres para el grupo, Stu propuso Beetles (escarabajos) pero John lo transformó en Beatles (los rítmicos), este nombre resultaba más corto y más pegadizo que los anteriores. Luego de varias actuaciones en Hamburgo conocerían a Astrid Kircherr, que se convertiría en la creadora del peinado de los Beatles. El 3 de diciembre de 1961, el propietario de una importante tienda de discos Brian Epstein, concertó una entrevista con los Beatles para proponerles representarlos.
Después de grabar algunos sencillos en Hamburgo, Epstein consiguió unas sesiones de grabación en los estudios de EMI, en ese momento, los presidía el productor George Martín, que al oírles tocar intuyó que podía sacar algo bueno de ese grupo. Sin embargo, no le gustaba como tocaba la batería Pete Best, por lo que sugirió cambiar de baterista. El 18 de Agosto de 1962 Ringo Starr seria el nuevo integrante de The Beatles. Ya con los cuatro integrantes definitivos grabarían su primer sencillo (Love me do y PSI Love you) con bastante éxito. Pero el 26 de Noviembre grabarían su segundo sencillo ( Please, Please Me) su primer gran éxito mundial y el comienzo de un hito THE BEATLES.
Por lo general, Lennon tenía muy buen sentido del humor, siempre provocaba alguna gracia, de hecho en medio de una actuación en Royal Command Performance ante la Reina de Inglaterra, al terminar una canción exclamó: -los que ocupen los asientos más baratos, tengan la bondad de aplaudir. El resto puede hacer sonar sus joyas. En 1965 en una entrevista que Lennon concedió, el periodista Maureen Cleave le preguntó sobre la religión, a lo que respondió: -el cristianismo desaparecerá. Se desvanecerá o se empequeñecerá. Nosotros ahora somos más populares que Jesús. No sé qué desaparecerá antes, si el rock´n´roll o el cristianismo. Este tipo de declaraciones provocaron en Norteamérica un escándalo.
En el año 1966, precisamente un 9 de noviembre, John Lennon conoce a Yoko Ono en la Indica Gallery de Londres y coincidirían en otros sitios. Lennon encontró en Yoko aquel umbral en donde apoyarse cuando sufría esos constantes altibajos. Uno de sus mejores amigos que lo contenía, Brian, había muerto, Lennon decayó después de este episodio. Meses más tarde, la que fuera mujer de John inicia los tramites de divorcio, después de seis años de matrimonio. En Abril del 1969, John se casa con Yoko en Gibraltar. Su segundo hijo Sean nace en 1975. Su primer hijo, Julian Lennon lo había concebido con su primera esposa. John y su inseparable mujer Yoko, siempre se manifestaron a favor de la Paz y en contra de la guerra, como la que ocurrió en Vietnam, componiendo una de las baladas más hermosas de todos los tiempos "Imagine" y canto a la Paz.
Luego de cuatro años, en octubre de 1980, Lennon graba un Long Play titulado “Double Fantasy”, con el que tiene mucho éxito hasta el punto de ser disco de oro. En ese mismo año, el 8 de diciembre de 1980, exactamente a las 23 horas, en el vestíbulo del edificio Dakota, el joven llamado Mark Chapman, fanático del músico, se le acerca y le pide un autógrafo, pero ante la negativa de Lennon, éste le dispara siete balazos provocándole la muerte inmediatamente. Esa madrugada del día 9 se difundió la noticia a nivel mundial que John Lennon había muerto.

Por Que Lo Asesinaron?




La muerte de Lennon ¿producto de un fanatismo obsesivo o una conspiración gubernamental?
Las sospechas:
Antes de morir Lennon pronuncio esta frase: “Tenemos que morirnos, o tenemos que vivir. Si estamos muertos, tendremos que hacernos cargo de ello; si estamos con vida, tendremos que vérnosla con el hecho de estar vivos.”
La versión oficial postula que el músico fue asesinado por un admirador desequilibrado y solitario. No obstante, se elaboran algunas teorías acerca de un posible asesinato por encargo. Es decir, el asesino había sido enviado por el gobierno de los EEUU para silenciar lo que la CIA y el FBI consideraban una amenaza para la Seguridad Nacional. Tal vez la verdad nunca se rebele completamente, pero el análisis de los hechos puedan sugerir la existencia de esta conspiración.
Ahora bien, la pregunta necesaria que surge es ¿Por qué el gobierno debía sentirse amenazado por este músico? Luego de separarse de The Beatles en 1969, Lennon comenzó a transitar el camino del activismo político, existen pruebas de que el FBI consideraba al músico como peligroso, debido a su influencia sobre los jóvenes y sus creencias contrarias al sistema de gobierno. La mayor parte de su composición musical contenía cierto sentido de protesta, sobretodo la que produjo durante los años posteriores a la disolución de su banda. Esto puede resultar un poco contradictorio porque las canciones de The Beatles tienen pocas o casi ninguna letra con contenido político. Una de ellas, Revolution, escrita por Lennon y McCartney, puede sugerir la idea de apoyo a la revolución, pero a su vez, se señala que no quieren saber nada con el odio ni con la destrucción.
Sin embargo, cuando su activismo y compromiso politico aumento, sus llamados a la revolucion se hicieron mas fuertes, apoyados también por su actitud pacifista. Lo que el gobierno de EEUU no comprendia es que el pedido de Lennon abogaba por una reforma revolucionaria de las actitudes del gobierno y de la sociedad, y no tanto por un cuerpo militante. Las letras de sus canciones Give Peace a Chance y Gimme Some Truth parecen sintetizar las ideas de Lennon. Aún cuando habla de promover la paz y la verdad, es obvio que el gobierno se sintiera amenazado. Lo peor para el FBI fue la canción John Sinclair, que él compuso para una manifestación en contra de la guerra en Ann Arbor, Michigan. John Sinclair había sido encarcelado por vender marihuana a un agente encubierto. Lennon usó el tema como canto de lucha para pedir por la libertad de quienes injustamente van a prisión. El rock’n roll es un arma poderosa y Lennon sabía cómo usarla.
El FBI fue compelido por una orden judicial en 1983 a desclasificar los documentos que tenía sobre John Lennon. Estos documentos revelaron que Lennon había donado 75.000 dólares para la formación del Election Year Strategy Information Center (EYSIC). Esta organización se dedicaría a dirigir actividades de protesta en contra de los republicanos. Infortunadamente, esta donación coloco a Lennon en contacto con algunos personajes como Renard Cordón Davls, condenado por violar el estatuto federal antidesordenes, y Stewart Albert, miembro del Partido Laborista Progresista, que también poseía antecedentes penales. Esta organización partidaria tenia orientación comunista, seguía la línea de China.
John Lennon, no era comunista, más allá de esto su vinculación con estos revolucionarios lo colocó en la mirilla de sospechosos del FBI. A raíz de ello, Lennon permanecía vigilado, en su departamento habían instalado micrófonos ocultos. Esto no resulta extraño, ya que en plena guerra fría, la política del FBI era considerar a todos los extremistas peligrosos.
Lennon siempre tuvo problemas con la visa dentro de EEUU, tenia una visa de turista B-2, lo que significaba que sólo estaba en el país de manera temporaria por negocios o por placer. En un momento abandonó los EEUU y regresó con una visa temporaria H-1, que expiraba en el mes de febrero de 1972. Sin embargo, Lennon y su mujer tenían la intención de solicitar la ciudadanía norteamericana. El FBI no dudó en comenzar los trámites de deportación tan pronto como la visa expiró, el músico y su mujer se opusieron rotundamente. Lennon trató de demorarlos debido a que no quería enfrentar una causa por narcóticos en Gran Bretaña y Yoko Ono estaba involucrada en una causa por la tenencia de un menor. Entre 1972 y 1975 Lennon estuvo inmerso en una batalla legal para obtener el permiso de residencia. No parece haber registros de si lo logró o no, aunque dado que fue asesinado en Nueva York y los deportados no pueden volver a entrar al país, se puede suponer que ganó el caso. Los enormes esfuerzos realizados por el gobierno para deportarlo, sin embargo, muestran a las claras que estaban desesperados por deshacerse de él.
Chapman:
Mark David Chapman, este personaje destaca por su compleja y problemática existencia. En la adolescencia huyo de su casa y cayó en el consumo de drogas. Admiraba profundamente a los Beatles y trataba de imitarlos con su banda. Incluso, en un momento se convirtió al cristianismo, lo que las declaraciones de Lennon sobre Cristo lo ofendieron. Prontamente volvió a cometer una serie de delitos y fue arrestado por tenencia de drogas, robo a mano armada y hasta secuestro.
Además, luego de intentar suicidarse en 1977 recurrió a ayuda psiquiátrica. Su obsesión con el músico se intensificaba hasta llegar a creer que él era John Lennon. Cuando Lennon se fue alejando del centro de la atención pública, Chapman sintió la necesidad de reflotar la vieja imagen de Lennon, encarnado ahora en su persona. Es decir, consideraba que el otro Lennon debía ser eliminado.
De esta manera, la mañana del 8 de diciembre de 1890, Chapman esperó frente al edificio donde Lennon vivía y le hizo firmar un autógrafo en una copia de su ultimo álbum, Double Fantasy. En ese momento John se dirigia hacia el estudio de grabación y al regresar a las once de la noche Chapman le disparó. Una vez cumplida su misión se volvió a sentar donde estaba. Cuando llegó la policía fue arrestado y acusado de asesinato en segundo grado. Su abogado, Jonathan Marks, quería que se declarara inimputable, pero Chapman creía que Dios le había dicho que confesara. El 24 de julio de 1981 fue condenado a veinte años de prisión. Obviamente la historia oficial de que Lennon fue asesinado por un admirador loco es coherente. Sin embargo, ¿quién más indicado para endilgarle un crimen que un loco?
Lo interesante de este asesinato, es que por lo general los culpables son condenados a muerte, y Chapman fue liberado bajo palabra a los tres años de estar en prisión. Lo que es un indicio de su participación en esta conspiración del gobierno. Fenton Bresler, el responsable de la descalcificación de los archivos del FBI, sugiere algunas teorías.
Primero, un asesino profesional podía resultar muy sospechoso, un aficionado resultaba mas creíble. Segundo, Chapman puede haber sido alguien adoctrinado por la CIA para matar a Lennon, lo que develaría esta obsesión y locura por Lennon.
Es así como el camino recorrido por John llego a su final. Esta supuesta conspiración del gobierno no puede demostrarse fehacientemente, sin embargo, no por eso podemos descartar la posibilidad de su veracidad. Existen demasiadas preguntas sin responder y demasiados baches en la información. Entre los documentos que el FBI desclasificó hay muchos que fueron totalmente tachados con marcador negro antes de ser dados a conocer. En algunos casos la página entera ha sido borrada de los archivos. Si el gobierno no tiene nada que esconder, ¿por qué tanto misterio?
Como dijo el mismo Lennon en una de sus canciones: “Lo único que quiero es la verdad; sólo dame un poco de esa verdad"
8 DICIEMBRE 1980 



A las 22:49 la limosina de Lennon estaciona fuera del Dakota y el portero José Perdomo deja su puesto para abrir la puerta para ellos. Yoko se baja primero. Ella es seguida muy de cerca por su marido, que está llevando una grabadora y algunos cassetes.Yoko pasa y a su costado una voz le dice "Hola". Lennon da a los muchachos una larga y dura mirada. cuando pasa de largo el hombre da unos pasos atrás y saca de su bolsillo una snubnosed .38. se pone en posición de combate,flexiona las rodillas,un brazo de apoyo la otra mano en la muñeca y dice: 
Sr Lennon? 
Cuando lennon voltea, el hombre tira dos disparos en él. los dos en la espalda, el hombre tira tres disparos mas. Dos balas dan en el hombro de lennon, el otro se pierde pro detras de el y da en el vidrio de la entrada del dakota. Mortalmente herido John se arrastra hasta la entrada del Dakota en el vestíbulo, su rostro estaba cortado por los vidrios. 

john dice "Me dispararon, me dispararon" "im shot im shot" 
le dispararon a john Grito Yoko, que va hacia donde estaba john. Jay Hastings llega a la seguridad va hacia su escritorio y pulsa el botón de alarma, que conecta a la policía de la cercana 20a Precinct Station. Después de esto, él se avalanza donde esta John y le saca sus gafas.él se quita su uniforme para cubrirlo.usa su manga y le hace como un torniquete, pero no puede decidir donde hacerlo ya q lennon sangraba pro todo el cuerpo ,John está muriendo, derrama sangre de su pecho y la boca, sus ojos están abiertos, pero no paran los vómitos de sangre. 




*** *** ALERTA SHOTS FIRED *** 1 WEST 72a STREET *** 
Es el envío a la Policía de Nueva York el oficial Tony de Palma y su socio Herb Frauenberger llegan al lugar del crimen.Desde la acera Palma Hastings ve y grita "¿Alguien está herido allí?" Corre hasta la entrada con Frauenberger. En la oficina de Hasting encuentran un hombre acostado boca abajo con una pequeña mujer de pie sobre él llorando. Palma toma el cuerpo sobre el. considera que la víctima está gravemente herido y le dice a su compañero: "toma sus piernas y llevemoslo de aquí!" A medida que lo levantan, Hastings escucha como los huesos de john hacen crack. en el momento en que él esta acostado en la parte de atrás del patrullero, John pierde todo el control sobre sus extremidades, el conductor oficial James Moran grita a John: "¿Sabes quién eres?". Lennon no está en condiciones de hablar, pero balbucea "im john lennon".el coche pasas los semáforos en rojo en Colombus Avenue abajo Ninth Avenue en 58th Street y llegan a la entrada del Hospital Roosevelt. El hospital ya tenia al equipo esperando ya esta alertado . se lleva a john a la sala de emergencia. Él no tiene casi pulso. las dos balas que le dieron en la espalda perforaron en su pulmón y pasaron por el pecho. Una tercera bala había roto el hueso de su hombro izquierdo, y una cuarta ha alcanzado el mismo hombro y rebotado dentro de su pecho, en la que rompió su aórta .despues de un intento frustrado de masaje cardíaco, un equipo médico de siete personas trabajaron Utilizando cada dispositivo y la técnica disponibles. Nada funciona. La causa oficial de muerte es de choque producida por hemorragia masiva.